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2018年12月，当选中国美协第九届顾问。

提倡多样化，这同样是人民和社会的需要。而且众多的群众对文化也要求多样化，以适应人民和社会的需求。

笔墨当随时代，艺术要与时俱进，用多种多样的风格、形式和艺术个性去感染和满足广大群众的需要。 ——刘文西

刘文西以描绘陕北人民而为中国美术界所熟知的，早在 20 世纪五六十年代，他就创作出《毛主席与牧羊人》《祖孙四代》等具有经典意义的作品。主题思想的深刻性、人物造型的生动性和笔墨语言的开拓性，是刘文西创作的特点，也是确立他在新中国美术史重要地位的主要因素。在长达 60 年的教学和创作生涯中，刘文西秉承“二为”的创作方针，立足于描绘人民、描绘时代的艺术观，教导学生坚持“以人民为中心”的创作导向，为中国人物画教学和创作立下汗马功劳。

众家评论刘文西

吴作人(中央美院前院长，油画家)：半生青山，半生黄土，艺为人民，传神阿堵。

启功(书法家)：五体投地(观刘文西画展后的题字)。

靳尚谊(中国美术家协会名誉主席，油画家)：从黄土地中创造新的时代精神，文西兄是黄土画派的带头人。

方增先(中国国家画院院委，国画家)：刘文西的艺术高峰，是勤奋垒起的;是速写垒起的;是采风垒起的;是不断深入生活，扎实苦练基本功垒起的。

李琦(中央美术学院教授)：看到中央电视台播出《刘文西现象》后很兴奋，感到是为“社会主义现实主义”出了一口气。我认为，如果说战争年代，美术界与人民打成一片的代表人物是古元，那么，解放后四十年坚持走这条路的就是刘文西。刘文西是陕西的骄傲，延安的骄傲。

刘曦林(中国美术馆研究馆员)：刘文西先生展览时开了个研讨会，我开了个玩笑，说刘文西有几个不变：坚持画速写、坚持深入生活、坚持戴干部帽和穿中山装。

陈传席(中国人民大学教授)：在“文革”之前，有四位画家对人物画的影响很大，这四位画家就是刘文西、方增先、黄胄和杨之光。刘文西和方增先影响比较靠前，刘文西的作品比较多一些，分量重些，但方增先写了一本书，他俩影响是各有高低。我觉得这四大家中，刘文西的影响是最大的。

郎绍君(中国艺术研究院研究员)：有人提到刘文西、黄胄、方增先，这一代人里每一个人都不一样，黄胄与速写的关系特别密切，而刘文西与素描、与年画特别密切，每个人都有自己的路数，实际上是谁也代替不了谁。

杨力舟(中国美协原副主席)：我在西安的时候，受到王式廓、董希文、刘文西等人作品的影响。刘文西创作的画，在全国很有影响。他笔下的《刘志丹在陕北》和一系列歌颂毛泽东的国画人物，气韵生动。

陈佩秋(国画家)：刘文西突破了中国画已有的审美格式，创造性地吸收了西方现代艺术的成就，特别在拥有了众多的劳动人民形象素材后，开拓了中国水墨画的新领域，成为中国人物画的杰出代表。

马鸿增(评论家)：20世纪60年代以来，出现了几位各具风貌的佼佼者。如黄胄之奔放洒脱，刘文西之厚重坚凝，方增先之深沉抒情，程十发之朴拙轻盈。